Tarde de Domingo
2022. Marbella Design and art. marbella
Espacio, de más de 30 m2, realizado para Saloni Cerámica en la feria Marbella Design and art.
Saloni: La cerámica de la marca, conocida por su diseño innovador y calidad excepcional, reviste varias superficies del espacio. Sus acabados han sido fundamentales para delimitar las zonas y definir el estilo de cada área, aportando un equilibrio entre modernidad y tradición, además de una estética pulcra y atractiva.
Manuel Larraga: La firma, con su distinguida tapicería artesanal, ha creado piezas de mobiliario que invitan a la comodidad y al descanso. Sus texturas y tejidos de alta calidad contribuyen a la calidez, proporcionando un toque de lujo y elegancia.
iSiMAR: Especialista en mobiliario de exterior con diseños frescos y contemporáneos, iSiMAR ha provisto asientos y mesas que complementan la atmósfera del espacio. Sus piezas, fabricadas en materiales resistentes y con colores que evocan el Mediterráneo, invitan a disfrutar de la naturaleza con estilo.
SapienStone: Experto en superficies de porcelánico de alta resistencia, contribuye con encimeras y superficies que destacan por su durabilidad y estética refinada. Sus materiales añaden funcionalidad y elegancia en puntos de uso práctico, sin perder la coherencia estilística con el resto del espacio.
Peralta Vidavi: Una firma de iluminación artesanal que destaca por su enfoque en la personalización y exclusividad. La marca se dedica a crear lámparas y pantallas hechas a mano, con diseños únicos que combinan tejidos de alta calidad y estructuras a medida para adaptar cada pieza al estilo y necesidades específicas de cada proyecto. Su propuesta se basa en transmitir al cliente una sensación de exclusividad y calidad, aspectos que han ganado relevancia en el diseño de interiores, especialmente en espacios que buscan destacar con una iluminación distintiva y personalizada
El espacio se dividió en 3 zonas, entrada, paseo y siesta. Tarde de domingo evoca esos momentos en los que ya se han ido los invitados a comer y, tras un paseo por el jardín al borde de la piscina, nuestros pasos llevan, pasando por una ducha refrescante, a una zona de siesta elevada donde terminar al atardecer.
Todo el espacio estaba domotizado y con diferentes ambientes, sonidos y olores.
El espacio reúne a diversas firmas de diseño y decoración en una conjunción que evoca momentos de calma y belleza cotidiana.
Wever & Ducré: Esta marca belga de iluminación es conocida por su diseño innovador y minimalista. Las luminarias de Wever & Ducré, seleccionadas por su calidad de luz y diseño discreto, crean un juego de luces que enfatiza la atmósfera de cada zona, adaptándose al ritmo de la tarde y brindando una transición sutil hacia el atardecer.
Bathco: Expertos en equipamiento de baño, Bathco aporta detalles funcionales en la zona de ducha y cocina exterior, con piezas que combinan diseño y confort. Sus elementos en este proyecto reflejan una sofisticación discreta, permitiendo que la ducha se convierta en una experiencia revitalizante.
Clara Sulla: Artista y diseñadora, Clara Sulla aporta un toque único con detalles decorativos y elementos artísticos que enriquecen el carácter del espacio. Su sensibilidad y enfoque artístico permiten que cada área se sienta única, como una obra de arte viva dentro del concepto Tarde de domingo.
Organoid: Especializada en revestimientos naturales, Organoid aporta texturas que integran elementos orgánicos, como pétalos o fibras vegetales, en superficies decorativas. En el espacio Tarde de domingo, estos revestimientos enriquecen las paredes y detalles, ofreciendo una conexión con la naturaleza y un ambiente táctil que intensifica la atmósfera de relajación y bienestar.
Orac Decor: Con su innovación en molduras y elementos arquitectónicos de poliuretano de alta calidad, Orac Decor embellece el espacio con detalles ornamentales que otorgan profundidad y elegancia a las transiciones entre las áreas de entrada, paseo y siesta. Su intervención añade un toque clásico y refinado, aportando equilibrio a la estética moderna del entorno.
Ecoclay: Líder en revestimientos naturales de arcilla, Ecoclay ha contribuido con su textura y tonos cálidos, que permiten una respiración óptima de los muros, creando un ambiente saludable. En este proyecto, el barro de Ecoclay refuerza el vínculo con lo artesanal, dando calidez a las superficies y mejorando la calidad ambiental del espacio.
Colección Alexandra: Reconocida por su mobiliario de lujo, la marca contribuye con piezas sofisticadas que elevan la elegancia del espacio. Sus diseños clásicos y contemporáneos complementan la estética acogedora.
Gira: Especialista en sistemas de automatización y control, contribuye con dispositivos que ofrecen funcionalidad y confort, ajustando la iluminación y el ambiente según la necesidad de cada momento. Su tecnología integrada permite una experiencia intuitiva, permitiendo el máximo disfrute sin distracciones.
Tarimatec: Con soluciones en suelos, revestimientos y mobiliario para exteriores de materiales reciclados, este aporte refuerza la conexión con el exterior y proporciona una superficie práctica y estética.
Cada colaboración ha permitido a Mar Vidal crear un espacio que invita a disfrutar de la paz de una tarde dominical, logrando una armonía perfecta entre materiales, funcionalidad y belleza en un ambiente que envuelve y relaja al visitante.
Jünger
2023. Marbella Design and art.
Y ahora si, te cuento yo, como interpreté este magnifico espacio.
“La distribución surge de nuestra intención de reinterpretar una cocina típica americana, en las que siempre encuentras un par de salidas: una hacia un desahogo de cocina, en inglés conocido como butler’s pantry, y otra hacia el típico recibidor trasero o mudroom”, explica Vidal. “En nuestro caso, tuvimos que simplificar este concepto creando dos vanos que introdujesen el desayunado con comedor en ‘rincón’” añade, refiriéndose a la sofisticada área para comer que se encuentra justo detrás de la cocina, en la que se aprecia una gran sección de almacenaje.
De hecho, el concepto del diseño completo creado por Vidal es “una sutil aproximación al caos, dividida en tres espacios: desde la vorágine del trabajo en la cocina al relax de un rato de lectura reposando o una tarde de investigación en la biblioteca, pasando por un almuerzo sereno”.
En el espacio Junger, diseñado por Mar Vidal para la feria Marbella Design & Art 2023, se creó una cocina americana de concepto abierto que evoca la funcionalidad moderna con toques de clasicismo. A continuación, se detalla el aporte de cada colaborador, que destaca por la calidad y el refinamiento de sus productos.
Hisbalit: Con mosaicos vítreos de diseño, logró añadir texturas que contribuyen a un espacio acogedor y detallado en áreas de acento del espacio.
Nagami: Su mobiliario e iluminación impresos en 3D aportaron una visión moderna e innovadora, ideal para aquellos que buscan un diseño vanguardista y ecológico.
La Ebanistería: Sus muebles de madera artesanal añadieron calidez y un toque de tradición, equilibrando lo contemporáneo con lo clásico en el diseño.
Orac Decor: Sus molduras y revestimientos para paredes y techos ayudaron a definir la personalidad del espacio, creando transiciones sutiles entre las áreas de trabajo y descanso.
Para que vamos nosotros a presentarlo… si puede hacerlo la prestigiosa revista AD
Verde, brillante, original. Entre las decenas de espacios extraordinarios de la feria Marbella Design Art, celebrada hace unos días, una cocina nos atrajo sin remedio como polillas a la luz: la que Mar Vidal creó para la icónica marca de mecanismos alemana Jung.
Los verdes de LS 990, un interruptor clásico y minimalista de la marca vestido en los 63 tonos Les Couleurs® de Le Corbusier han marcado la decoración del proyecto, que utiliza hasta ocho matices distintos de este color. Abarcan desde el esmeralda de los frentes con cuarterones en nogal hasta el lima de los taburetes fabricados en impresión 3D -al igual que la puerta-, pasando por el mosaico vítreo de Hisbalit o, incluso, la pintura del techo.
Colocar muebles con molduras y sin tiradores nos pareció un movimiento actual con tintes tradicionales, potenciado por detalles como el esmerilado de las vitrinas y los fuegos ‘de toda la vida’. Abrimos y cerramos cajones y puertas con fascinación en aquel acogedor stand hasta llegar a la isla que, por detrás, dibujaba un curioso patrón de azulejos en tonos verdes y amarillos de aspecto casi digital. La sorpresa fue mayúscula: no habíamos visto otra cocina así.
Jung: Líder en tecnología domótica, incorporó interruptores y módulos sensores de la serie LS 990 y LS 1912, que permiten un control preciso de iluminación y climatización, añadiendo automatización de alto nivel a la cocina.
Isidore Leroy: Esta firma francesa de papeles pintados colaboró con murales que agregan sofisticación y realismo artístico, elevando el ambiente del comedor hacia una estética personalizada y acogedora.
Ecoclay: Con sus revestimientos naturales, dio un toque ecológico y de textura a las paredes, aportando una atmósfera que promueve el bienestar y la calidez.
Eva Bekier: Sus piezas artísticas infundieron un carácter distintivo al espacio, proporcionando un ambiente que invita a la reflexión y el descanso.
Susana Bardera: Con textiles de alta calidad, brindó detalles que suman comodidad y un toque refinado, complementando las texturas y colores del entorno.
El espacio también se distingue por un detalle que en España nos puede parecer curioso, pero que está volviendo con fuerza al mundo de la decoración anglosajona: la butler’s pantry. No obstante, aunque su traducción sería “despensa del mayordomo”, hoy en día no se parecen demasiado a las que salían en Downtown Abbey.
Sixty Pro: Con su mobiliario de cocina y ebanistería de alta gama, contribuyó a crear un área funcional y visualmente impecable, integrando una combinación armónica de materiales y almacenamiento.
Cosentino: La marca aportó encimeras de alta resistencia y elegancia para la cocina, destacando la mezcla de estilo y durabilidad esenciales para el uso diario.
Wever & Ducré: Proveyendo una solución de iluminación que abarca tanto áreas funcionales como decorativas, logró resaltar los distintos ambientes dentro de esta sofisticada cocina americana.
Fritz Hansen: Reconocidos por su estilo escandinavo, sus piezas de mobiliario agregaron un toque clásico y de diseño al espacio, generando armonía entre funcionalidad y estética minimalista.
Villeroy & Boch: Sus elementos de cocina y baño introdujeron un toque atemporal que aporta tanto en calidad como en elegancia.
El espacio Junger de Mar Vidal no solo es una reinterpretación funcional y moderna de una cocina americana, sino que también es un ejemplo de cómo distintas marcas de diseño pueden trabajar juntas para crear un ambiente que es, a la vez, innovador y evocador de un estilo de vida elegante y sofisticado
Casa Manolete
2024. Madrid inside design and art. PLAZA DE TOROS DE LAS VENTAS.
Casa Manolete es el restaurante donde te encantaría ser atendido, un lugar a medio camino entre un mesón de fantasía y una tarde de picnic a los pies de un frondoso árbol.
Mi homenaje a mi padre, a mis raices y a mi esencia.
Öman Craft Studio: Dedicado a la creación y producción de proyectos artísticos únicos, Öman Craft Studio trabaja con materiales como la cerámica y el hierro, combinando técnicas tradicionales y contemporáneas. En “Casa Manolete”, su contribución incluyó piezas decorativas que aportan un toque artesanal y artístico al espacio. Su dominio en la creación de formas y texturas añade profundidad y carácter, evocando un entorno que fusiona la calidez de lo rústico con una sofisticación artística sutil.
Isidore Leroy: La casa francesa, reconocida por sus papeles pintados, aportó revestimientos murales que aportaron una textura envolvente y natural. Su papel pintado, de inspiración botánica, agregó un toque de frescura y nostalgia, fusionándose con la naturaleza evocada en el diseño del espacio.
Orac Decor: Con su sofisticada gama de molduras decorativas y elementos arquitectónicos, Orac Decor brindó detalles en techos y paredes que añadieron elegancia y estructura a “Casa Manolete”. Su enfoque en materiales de alta calidad elevó la atmósfera con un toque clásico y refinado.
Gracias a nuestro colaborador principal Omän Craft Studio realizamos las maravillosas setas, el sobre de barra y la contrabarra de setas. Ambas ultimas en metal, siendo las setas y las lamparas y apliques que las acompañan y realizaron con el diseño del estudio, éstas ultimas recibiendo el segundo premio al mejor diseño de producto.
Todo el bar tiene un sistema tanto de montaje como de espacio perfectamente replicable en un local comercial de uso habitual.
Novacolor: Esta marca, especializada en acabados decorativos y texturas para paredes, aportó un efecto de pátina envejecida que acentuó el carácter rústico y nostálgico del espacio. Su técnica permitió lograr superficies que recuerdan a las de una casa de campo, generando una conexión entre pasado y presente.
Wever & Ducre: Con un enfoque innovador en diseño de iluminación, esta marca belga aportó luminarias que generaron una ambientación suave y cálida, perfecta para la atmósfera del restaurante. Su diseño discreto y moderno complementó a la perfección la decoración, creando un equilibrio entre funcionalidad y estilo.
Gira: La tecnología y el diseño de Gira, líderes en domótica y sistemas de control de edificios, facilitaron un manejo sencillo y estético de la iluminación y temperatura en el espacio. Los interruptores y controles de Gira se integraron de manera sutil, aportando modernidad sin interrumpir la armonía visual de “Casa Manolete”.
Estas colaboraciones en “Casa Manolete” permitieron a Mar Vidal reinterpretar un mesón rústico y nostálgico con un aire sofisticado, creando un espacio lleno de detalles donde la artesanía y el diseño contemporáneo se encuentran en perfecta armonía.
Para el espacio “Casa Manolete” en la feria Madrid Design and Art 2024, la interiorista Mar Vidal colaboró con diversas marcas, cada una aportando un toque especial y distintivo a este homenaje inspirado en sus raíces y recuerdos familiares.
Almosa: Especializada en la fabricación de mobiliario para hostelería, Almosa aportó al espacio piezas funcionales y robustas que combinan calidad y diseño, ideales para un restaurante de estilo rústico y acogedor como “Casa Manolete”. Su mobiliario, pensado para soportar el uso intensivo en entornos de alta rotación, contribuyó a crear un ambiente que combina comodidad y estética, respetando el carácter acogedor y familiar que Mar Vidal buscaba en este proyecto.
Timber Art: Especializada en la fabricación de suelos de madera artesanales, Timber Art aportó al proyecto pavimentos de alta calidad que resaltan la calidez y la autenticidad del espacio. Sus suelos, elaborados con maderas seleccionadas y acabados artesanales, proporcionaron una base robusta y elegante que complementa la estética rústica y acogedora del restaurante. Con un enfoque en la sostenibilidad y la durabilidad, Timber Art añadió un elemento fundamental que enriquece la experiencia del usuario en un ambiente que evoca la naturaleza y la tradición.
Wästberg: Esta firma sueca, reconocida por su estilo minimalista en luminarias, proporcionó iluminación puntual que enmarcó áreas específicas del restaurante, resaltando elementos arquitectónicos y creando una iluminación ambiental suave. Sus diseños sobrios y funcionales armonizaron perfectamente con el enfoque íntimo y detallado del espacio.
